La Fémis

LA FÉMIS, 40 ANS DE COLLABORATIONS CRÉATIVES

Jade MOUNIER — 2026-10-23T14:09:32Z

Pour fêter ses 40 ans, l'école réunit autour d'elle celles et ceux qui ont contribué à son histoire, la font vivre aujourd'hui et imaginent son avenir. Une journée pour partager des expériences, croiser les regards et interroger ce que signifie faire école, hier comme aujourd'hui et demain.

La célébration se prolonge par une conversation autour des liens entre musique et cinéma en partenariat avec le label musical Tricatel, suivie d'une soirée de performances et de DJ sets.

Vendredi 11 décembre 2026
Gaîté Lyrique, Paris, 3 bis rue Papin, 75003 Paris

9h30-19h00 : entrée libre
20h00-minuit : Sur réservation

Programmation

9h30 – 10h00 | Ouverture des portes
Café d'accueil et ouverture de la journée.
Lieu : R-0

10h00 – 13h00 | Conférence n°1 — HIER : Faire école « Naissance d'une école, le collectif comme modèle »
Avec des anciens étudiants de la Fémis, et certaines archives projetées, on reviendra sur la naissance de l'école à la suite de l'IDHEC et les fondements sur lesquels l'école a été repensée : localisation à Paris, diversité des métiers enseignants, enseignement par des professionnel.le.s, étroit maillage entre pratique et pensée du cinéma, et entre les différents métiers du cinéma.
La Fémis a permis de faire naître une nouvelle génération de cinéastes et de collaborateurs.trices de la création, et a notamment contribué à renforcer la parité dans les métiers du cinéma.
Un second moment sera consacré au rôle qu'a joué l'école dans la construction et la reconnaissance de certaines filières professionnelles, comme la production, le scénario, le son ou le décor.
Lieu : Auditorium (126 places)

14h30 – 16h30 | Conférence n°2 — AUJOURD'HUI : Faire ensemble « Bandes de films »
La Fémis est souvent pour les élèves un lieu de rencontres fondateur, qui peut ouvrir des collaborations professionnelles au long cours. En accueillant certains des collectifs de travail nés sur les bancs de l'école, on explorera ce que chacun et chacune a appris dans l'école et quelle place joue la collaboration dans leur pratique du cinéma ou des séries aujourd'hui.
Lieu : Auditorium (126 places)

16h30 – 18h00 | Conférence n°3 — DEMAIN : Faire autrement « La Fémis en mouvement »
Face aux défis du présent, comment l'école se renouvelle-t-elle pour se projeter dans l'avenir ? Comment poursuivre ses missions au service de la création et des nouvelles générations, dans un paysage en plein bouleversement ? A partir d'initiatives et de regards experts, on abordera les enjeux qui feront l'école de demain.
Lieu : Auditorium (126 places)

19h00 – 20h00 | Table ronde — Musique et image : Dialogues et influences
Conversation autour des liens entre musique et cinéma avec Bertrand Burgalat, Rebecca Zlotowski, PR2B et d'autres invités issus des deux univers.
Lieu : Forum (80 places)

20h00 – 00h00 | Soirée Tricatel All Stars
Une soirée festive imaginée par Tricatel avec :
Animée par Cyril Vessier (DJ Tricatel) et Rémi Klein & Arthur Navellou.
Lieu : Foyer historique & moderne (400 places)
Sur réservation

Présentation de la formation Direction d'exploitation cinématographique dans les Hauts-de-France

Marine Multier — 2026-10-08T08:29:54Z

Depuis 2009, La Fémis propose une formation professionnelle diplômante de direction d'exploitation cinématographique. Renouvelée en septembre 2023, la formation met l'accent sur le développement durable et la qualité de vie au travail dans les établissements cinématographiques.

La Fémis (L'École nationale supérieure des métiers de l'image et du son), l'ACAP - Pôle régional image et De la suite dans les images s'associent pour proposer le module de formation du Titre à Finalité Professionnelle (TFP) « Directeur d'Exploitation Cinématographique » à destination des professionnels de l'exploitation des Hauts-de-France : Diriger les affaires administratives et financières d'un cinéma.

Ce partenariat vise à faciliter l'accès à la formation pour les professionnels en région qui leur permettront de développer des compétences nouvelles afin d'être en mesure de renouveler leurs stratégies de développement économique et des publics et plus largement leur engagement sociétal, économique, environnemental, social et culturel.

Avec le soutien de la Fédération Nationale des Cinémas Français.

La formation Direction d'exploitation cinématographique est une formation certifiante qui permet d'accéder au titre à finalité professionnelle de Directeur d'exploitation cinématographique, certification de niveau 7 (Eu), équivalente à Bac +5 validé www.titres-certifies.com, enregistrée au Répertoire National des Certifications Professionnelles par arrêté du 17/07/2015, publié au Journal Officiel du 25/07/2015, puis reconduite par décision de France Compétences le 17/11/2020 jusqu'au 18/11/2023, puis reconduite par décision de France Compétences le 20/09/2023 jusqu'au 20/09/2028 publié au JO du 22/09/2023, délivrée par La Fémis dans le cadre de la formation continue et la validation des acquis de l'expérience (VAE).
Code RNCP 38040, codes NSF 323 et 335p.
Le référentiel de compétences est disponible ici : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/38040/.

Formation professionnelle de direction d'exploitation cinématographique

L'exploitation cinématographique est confrontée à des défis complexes à un rythme de plus en plus rapide : baisse de la fréquentation, concurrence des plateformes, nouvelles formes de communication, évolution des goûts et des pratiques du public.

La profession a pris la mesure de ces évolutions qui vont lui permettre de perpétuer et de faire évoluer le rituel de la sortie en salles : renouvellement des publics, médiation, éducation à l'image, éco- responsabilité et sobriété énergétique, modernisation, réinvestissement des centres villes et bourgs, attractivité des métiers, inclusion, qualité de vie au travail...

Les enjeux qui en découlent demandent aux professionnels des connaissances et des compétences nouvelles afin d'être en mesure de renouveler leurs stratégies de développement économique et des publics et plus largement leur engagement sociétal, économique, environnemental, social et culturel.

Pour répondre à ces besoins, la formation proposée par La Fémis permet à chaque participant d'élargir son champ de compétences pour être capable d'organiser l'activité et de gérer l'exploitation d'un ou plusieurs établissements s'inscrivant dans une démarche éco-responsable et dans un souci de qualité de vie au travail (QVT).

Depuis 2015, le diplôme de direction d'exploitation cinématographique délivré à l'issue de la formation est enregistré au Répertoire National des Certifications Professionnelles au niveau 7 (EU), équivalent à un Master Bac +5. Il a été renouvelé en 2023 pour une durée de 5 ans.

Public

Public visé : salariés dans les fonctions d'encadrement en exploitation cinématographique privées ou publiques (mono-écrans, complexes, multiplexes, circuits itinérants, art-et-essai, généralistes, municipales, indépendantes, groupes), directeur junior, adjoint ou assistant de direction, directeur technique, médiateur, responsable de programmation, responsable technique, responsable d'exploitation, chef d'équipe et professionnel de la filière cinéma désirant se perfectionner ou ayant un projet d'évolution ou de reconversion vers des fonctions de direction de salles de cinéma.

Objectifs de la formation

Le directeur d'exploitation est un cadre assurant la direction d'une ou plusieurs salles de cinéma, d'un ou plusieurs complexes. Il est responsable, vis-à-vis de son employeur ou de son représentant de la bonne organisation et du bon fonctionnement des établissements qui lui sont confiés. Il doit être apte à assurer avec compétence et autorité la marche complète de ses établissements et garantir une stratégie de développement l'établissement dans une démarche environnementale, économique et sociale.

La formation Piloter et animer les ressources humaines d'une exploitation cinématographique

La formation Piloter et animer les ressources humaines d'une exploitation cinématographique permet d'acquérir les compétences pour les missions suivantes :

• Constitution et recrutement de l'équipe d'un établissement cinématographique,
• Encadrement et management de l'équipe d'un établissement cinématographique
• Gestion et prévention des risques psycho-sociaux dans un établissement cinématographique,
• Elaboration d'une politique incitative en matière d'inclusion,
• Direction d'une politique des ressources humaines.

La formation est assurée par des professionnels et s'organise autour d'une étude de cas et d'exercices pratiques.

Elle vise à développer les compétences suivantes :

• Définir une stratégie de ressources humaines au sein de son établissement engageant la responsabilité sociale de l'entreprise par la prise en compte dans l'activité de l'accueil des travailleurs handicapés, l'égalité professionnelle et salariale entre les femmes et les hommes, l'in-discriminations à l'embauche, le développement des compétences, des parcours de carrière et le développement durable afin de définir un cadre de travail aligné avec les enjeux sociétaux et environnementaux.

• Constituer et recruter l'équipe d'un cinéma en évaluant les besoins en personnel et en compétences en fonction du projet d'établissement, en appliquant les obligations légales d'emploi en faveur des travailleurs handicapés, de la parité hommes femmes et en établissant le budget alloué aux ressources humaines afin de garantir le bon fonctionnement du cinéma.

• Organiser le travail au sein d'un cinéma en planifiant et en répartissant les missions de l'équipe en fonction des compétences et responsabilités de chacun, en aménageant les conditions de travail des travailleurs handicapés et en veillant au respect de l'application de la réglementation du droit du travail afin d'optimiser l'efficacité de l'équipe et la qualité de vie au travail.

• Animer l'équipe du cinéma en adoptant un management participatif et en créant les conditions de la créativité et de l'innovation par la mise en place de réunions, d'ateliers et d'échanges s'appuyant sur l'intelligence collective pour fédérer l'équipe autour de projets communs, renforcer la motivation, la cohésion et la réflexion collective.

• Accompagner les changements dans l'organisation, les trajectoires professionnelles et la montée des compétences des collaborateurs du cinéma en développant les mobilités internes, la formation et en anticipant les mutations économiques et les évolutions de l'emploi sur le territoire pour maintenir l'employabilité de l'ensemble des collaborateurs (y compris en situation de handicap), élever les performances individuelles et collectives et accompagner les changements dans l'organisation.

• Diriger les négociations collectives et la concertation avec les instances de représentation du personnel afin de garantir la mission de l'établissement cinématographique et développer un bon climat social.

Parcours personnalisé certifiant de la formation dans les Hauts-de-France

Le parcours proposé dans les Hauts-de-France ne comporte qu'un seul bloc de compétences : Piloter et animer les ressources humaines d'une exploitation cinématographique (Bloc de compétence 4)

Organisation pédagogique

Pour être compatible avec l'activité professionnelle des stagiaires, la formation est proposée en discontinu du 26 janvier au 20 avril 2027. Elle est composée d'un module réparti en trois sessions qui articule cours théoriques, études de cas et exercices pratiques.

Lieu de la formation : locaux de l'ACAP - 12, rue de Dijon - Amiens

Interventions et études de cas
Les séances de formation sont assurées par des professionnels en activité sur l'ensemble du territoire et issus principalement des secteurs de l'exploitation. Afin de permettre aux stagiaires de réinvestir dans leur pratique les connaissances sur les savoirs fondamentaux du métier, les intervenants s'appuient sur des exemples de cas concrets et de l'expérience des stagiaires.

Mises en situation
Les stagiaires s'approprient connaissances et savoir-faire en réalisant des exercices liés aux interventions. Deux types d'exercices leur sont proposés.

Les exercices permettent de mettre en perspective les acquis de la formation dans le cadre professionnel des stagiaires et de réfléchir en groupe aux spécificités de leurs établissements.

Évaluations et validation

L'évaluation des compétences est réalisée au travers de deux exercices soumis par les intervenants, selon les critères énoncés dans le référentiel du titre enregistré. Les consignes et critères des exercices sont présentés initialement au début du stage. Chaque note supérieure à 10/20 valide l'exercice. En cas de note insuffisante, un exercice de rattrapage est proposé au stagiaire pour démontrer l'acquisition des connaissances et savoir-faire.

Intitulé des exercices :

Exercice 1 : Réalisation de la stratégie de ressources humaines de son cinéma
Exercice 2 : Cas pratique sur la composition d'une équipe de cinéma
Exercice 3 : Cas pratique sur l'organisation du travail du personnel d'un cinéma

En fin de formation, les stagiaires qui auront validé l'évaluation reçoivent le certificat de compétences du bloc validé.

Calendrier de la session

Encadrement pédagogique

Liste non exhaustive des intervenants du bloc 4

Emmanuel PAPILLON
Tuteur de la formation Direction d'Exploitation Cinématographique

Solenne BIANCO
Déléguée Générale de Cinémaginaire

Aurélia DI DONATO
Formatrice

Mathieu GUILLOU
Directeur administratif et financier

Chloé CHERON
Directrice du cinéma Les 3 Luxembourg, Paris

Marylin BALDECK
Avocate

Un exploitant de la région des Hauts-de-France (à définir)

Après la formation dans les Hauts-de-France

Il est possible de rejoindre ensuite le parcours personnalisé de la Fémis pour suivre les autres blocs de compétences (inscriptions depuis le 14 septembre 2026 jusqu'au 31 janvier 2027 pour une formation qui débutera le 22 juin 2027).

VAE : ouverture des inscriptions le 2 novembre 2026, clôture le 4 avril 2027, démarrage de la formation le 9 septembre 2027

Le référentiel de compétences, les possibilités de valider des blocs de compétences, les équivalences et passerelles, les suites de parcours et débouchés sont à retrouver ici : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/38040/.

Parcours personnalisé et obtention du diplôme

Le candidat ayant suivi le parcours personnalisé doit valider les 6 blocs de compétences et le mémoire de recherche afin d'obtenir le diplôme de Directeur d'exploitation cinématographique. Il pourra compléter sa formation avec l'obtention des autres certificats en suivant un parcours personnalisé au sein de la Fémis.
Les blocs de compétences sont indiqués dans l'onglet du site consacré au parcours complet : Présentation de la Formation Direction d'exploitation cinématographique

Pré-requis

Avoir un projet s'insérant dans son activité professionnelle et correspondant aux objectifs visés par la formation.
et
Avoir au moins 2 ans d'expérience professionnelle dans les fonctions d'encadrement en exploitation cinématographique* privée ou publique : directeur junior, directeur adjoint ou assistant directeur, directeur technique, responsable de programmation, responsable technique, responsable d'exploitation, chef d'équipe...
et
Posséder un diplôme de niveau 5 (EU) / Bac +2 validé minimum.
À défaut de ce niveau, justifier d'au moins 4 ans d'expérience professionnelle dans des fonctions à responsabilité managériale dans l'exploitation* cinématographique.

* Vous venez de la filière cinéma (programmation, distribution, festivals, production...) et envisagez une reconversion ne répondant pas à la totalité des prérequis ? Contactez le Chef de projet avant de candidater. Le public prioritaire reste celui de l'exploitation, mais des exceptions peuvent être envisagées en fonction du parcours et du projet exposé.

Modalités d'inscription de la session de formation

1. Créez votre compte Candidat : https://femis.scolasis.com?apcafi=144
2. Conservez vos identifiants. Vous recevrez un lien d'activation par e-mail pour débuter votre inscription.
3. Complétez le formulaire et téléversez les éléments suivants :

une lettre de motivation comportant la description du projet professionnel (ce qui
motive votre souhait de vous former, vos objectifs professionnels, votre projet d'exploitation ainsi qu'une ou plusieurs pistes de sujet ou champs de recherche pour le mémoire) (1-3 pages, PDF).
un CV à jour (1-2 pages, PDF).
facultatif : 1-2 lettre(s) de recommandation, a fortiori de l'employeur ou encadrant.e,
si votre formation est soutenue par votre hiérarchie / gérance (PDF).
une photo d'identité numérique (JPG)
le scan d'une pièce d'identité recto-verso (1 JPG)

4. Une fois les champs complétés et documents versés, vérifiez-les et validez votre dossier.

Date limite d'inscription : dimanche 15 novembre 2026

(inscription, téléversement des documents).

Résultats de la 1^re délibération : lundi 16 novembre 2026 (par mail).

Oraux d'admission : vendredi 20 novembre 2026
Les entretiens durent environ 20 min se déroulent en distanciel.
Il s'agit d'une discussion pour permettre d'apprécier votre motivation, de mieux comprendre votre projet d'évolution professionnelle.

Résultats de la 2^e délibération : Lundi 23 novembre 2026 (par mail).

Coût de la formation

Nombre de participants : 12 à 14 participants

Nombre d'heures du parcours : 43 heures (5 jours discontinus)
Rythme de la formation : 3 sessions

Phase 1 : 3 jours consécutifs
Phase 2 : 1,5 jour
Phase 3 : 0,5 jour de correction d'exercices

Coût pédagogique par participant : 1720 €

Frais annexes : Les frais de déplacement, de repas et d'hébergement sont à ajouter au coût pédagogique.
Pour plusieurs dispositifs de financement, l'indemnisation des frais annexes est à demander en même temps.

Financement de la formation

Nulle démarche nécessaire avant la sélection, sauf échéance imposée par les financeurs. Il vous est toutefois conseillé de vous renseigner via les liens ci-dessous et en nous contactant, pour prévoir les modes de financement les mieux adaptés à votre situation :

Le stage est éligible au CPF (Compte Personnel de Formation) [www.moncompteformation.gouv.fr].
Les employeurs peuvent abonder le financement par CPF de leurs salarié.es via la plateforme EDEF [2]. Ils peuvent consulter l'Afdas sur la manière de recourir à leur plan de développement des compétences.
Vous êtes salarié en voie d'évolution de parcours ou reconversion (cf pré-requis)
Vous êtes peut-être éligible à un Projet de transition professionnelle [Projet de transition professionnelle - Ministère du Travail, du Plein emploi et de l'Insertion (travail- emploi.gouv.fr)], dispositif reprenant les bases du congé individuel de formation (possibilité dans certains cas d'indemnisation du salaire pendant la formation). Financement par opérateur régional : Transitions-Pro [www.transitionspro.fr/transitions-pro-en-region].
Vous êtes salarié, intermittent, artiste-auteur, etc… consultez l'Afdas : www.afdas.com/particuliers/conseil-financement ainsi que le calendrier des commissions Afdas Artistes-Auteurs.
Vous êtes fonctionnaire, consultez votre administration pour connaître la procédure CPF public : https://www.service-public.fr/particuliers/vosdroits/F18090.
Vous êtes gérant non salarié, consultez l'AGEFICE : https://communication-agefice.fr.
Vous êtes bénévole, sous conditions vous pouvez faire créditer des heures de CPF au titre de votre bénévolat par le Compte d'Engagement Citoyen. Échéance au 30 juin de l'année pour faire valoir les heures de l'année précédente : https://www.service-public.fr/particuliers/vosdroits/F21885-
Vous êtes demandeur.se d'emploi, consultez votre conseiller France Travail https://www.francetravail.fr/accueil/ sur les dispositifs accessibles et les aides régionales le cas échéant.
Vous êtes en situation de handicap, consultez l'Agefiph [www.agefiph.fr] sur les aides accessibles et contactez-nous en cas de besoins spécifiques pour mieux vous accueillir.

Points de vigilance

Pour tout salarié du secteur privé comme du secteur public, il est vivement recommandé :

d'anticiper sa démarche, en informant son employeur plusieurs mois en amont de l'inscription ;
d'évaluer dans les mêmes délais, avec lui, les possibilités de financements (Afdas, Transitionpro, CPF...), de remplacement et d'aménagement du temps de travail.

Données légales sur le titre visé

Le titre à finalité professionnelle de directeur d'exploitation est enregistré sous le numéro de Code RNCP 38040, codes NSF 323 et 335p auprès du Répertoire National des certifications Professionnelle par décision de France Compétences du 20/09/2023 jusqu'au 20/09/2028, publié au JO du 22/09/2023 : https://www.legifrance.gouv.fr/jorf/id/JORFTEXT000043270052?r=1MBz9bNKCQ.

Le référentiel de compétences : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/38040/.

Chaque validation d'un bloc de compétences permet d'obtenir un certificat comptant pour le titre entier. Le titre est délivré par la capitalisation des 6 certifications et la validation du mémoire de recherche soutenu par le jury de diplôme.

Personnes en situation de handicap

Si vous présentez un handicap moteur, auditif ou visuel ou autre, La Fémis s'efforce de garantir votre accueil et votre parcours dans les meilleures conditions : mobilité au sein de l'établissement, matériel applicatif pour les stagiaires et intervenants, ou toute autre solution adaptée.

Afin de préparer votre venue, n'hésitez pas à contacter le Référent handicap : referent.handicap@femis.fr.

Plus d'infos sur l'accueil des personnes en situation de handicap.
[1] https://www.financeurs.moncompteformation.gouv.fr/espace-public/-
[2] https://www.financeurs.moncompteformation.gouv.fr/espace-public/-

Contacts

FEMIS
Vincent Thabourey - Chef de projet 01 53 41 21 41 - v.thabourey@femis.fr
Anne Elkaïm - Assistante Formation Professionnelle - 01 53 41 21 61 - a.elkaim@femis.fr
ACAP
Fabienne Fourneret - Coordinatrice diffusion - 03 22 72 68 30 / 06 13 21 61 95 - fabiennefourneret@acap-cinema.com
DE LA SUITE DANS LES IMAGES
David Broutin - Directeur - 03 20 93 04 84 - david@delasuitedanslesimages.org

#À télécharger

#Pour candidater :

Parcours dans les Hauts-de-France : créez votre compte Candidat

N'hésitez pas à nous contacter pour toute demande relative à votre candidature !

Concours initiation à l'écriture de séries

Laurent Moissonnier — 2026-09-23T08:50:46Z

Pour votre information, les bilans des concours précédents sont en ligne dans la rubrique Admission/Annales des concours, avec des éléments statistiques sur les profils des candidats admis, l'ensemble des sujets des épreuves, et les listes des jurys et des correcteurs.

Les inscriptions au concours 2027 seront ouvertes du 8 décembre 2026 au 9 mars 2027.

Pour tout renseignement, vous pouvez adresser un mail à l'adresse suivante :
initiationseries@femis.fr

#À télécharger

Concours initiation à l'écriture de séries

Laurent Moissonnier — 2026-09-23T08:41:48Z

Formation accessible avec le Bac, d'une durée d'un an à temps plein, le cursus Initiation à l'écriture de séries permet d'ouvrir La Fémis à de jeunes aspirants scénaristes passionnés de séries, âgés entre 22 et 28 ans.

Les modalités et le calendrier du concours 2027 seront en ligne vers la mi-novembre. En attendant vous pouvez consulter les modalités du concours précédent (document PDF).

CONDITIONS REQUISES ADMISSIONS 2027

L'admission est ouverte à de jeunes aspirants scénaristes passionnés de séries âgés entre 22 et 28 ans l'année de l'inscription. La formation s'adresse à ces jeunes autodidactes, issus de milieux modestes, pour les accompagner dans leur volonté d'apprentissage de l'écriture sérielle.
Seul le diplôme du baccalauréat, général ou professionnel, est exigé a minima pour candidater. Sont également éligibles à la formation les candidats diplômés ou en cours d'obtention d'un diplôme ou certificat de l'enseignement supérieur.
Les candidats doivent pouvoir attester d'une expérience personnelle de création à la forme libre (scénarios de court-métrage, de bande dessinée, extraits de journaux intimes, poésies, chansons, nouvelles…) justifiant une appétence pour l'écriture et la fiction.
Les candidats devront également fournir un dossier social pour justifier de leur situation. Celui-ci sera étudié par le jury.

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES

L'inscription à la procédure d'admission est gratuite.
Les candidats admis à suivre la formation seront exonérés des frais de scolarité et recevront une bourse de vie.
Seule la CVEC (Contribution de vie étudiante et de campus) devra être acquittée :
www.cvec.etudiant.gouv.fr

Le cursus Initiation à l'écriture de séries est une formation à plein temps. Les étudiants ne sont pas autorisés à manquer les cours. Cette formation n'est donc pas compatible avec un engagement professionnel.

INSCRIPTIONS

Les inscriptions au concours seront ouvertes du 8 décembre 2026 au 9 mars 2027 inclus dans la rubrique Inscriptions en ligne.

#À Télécharger

PDF

Conditions d'admission Initiation Séries 2026 // La Fémis

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PDF

Flyer Formation Initiation à l'écriture de séries

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Concours initiation à l'écriture de séries

Marine Multier — 2026-09-23T08:11:02Z

La liste des candidats admis est disponible sur cette page (PDF).

#À télécharger

PDF

Liste des candidates admises au cursus Initiation Séries 2026

Télécharger (67.8 kio)

SÉLECTION OFFICIELLE COMPÉTITION [Film...

Marine Multier — 2026-06-01T14:31:22Z

SÉLECTION OFFICIELLE

COMPÉTITION

[Film d'ouverture] La Vénus électrique, de Pierre Salvadori
Co-scénariste : Benjamin Charbit (Atelier Scénario 2014) sur une idée originale de Rebecca Zlotowski (promotion 2007)
Image : Julien Poupard (promotion 2006)
Scripte : Anaïs Sergeant (promotion 2013)
Produit par David Thion (promotion 1999) pour Les Films Pelléas

Coward, de Lukas Dhont
Son : Cyril Holtz (promotion 1995)
Montage son : Flavia Cordey (promotion 2018)
Coproduit par Juliette Schrameck (Exploitation, promotion 2005) pour Lumen

Gentle Monster, de Marie Kreutzer
Produit par Alex Glehr (Atelier Ludwigsburg Paris, promotion 2006)
Coproduit par Jean-Christophe Reymond (promotion 2004) pour Kazak Productions

L'aventure Rêvée, de Valeska Grisebach
Coproduit par Jean-Christophe Reymond (promotion 2004) pour Kazak Productions

Moulin, de László Nemes
Co-scénariste : Olivier Demangel (promotion 2010)

Fjord, de Cristian Mungiu
Co produit par Benjamin Toussaint (promotion 2009) et Pauline Lamy (promotion 2021) pour Why Not Productions

Notre Salut, de Emmanuel Marre
Son : Antoine Bailly (promotion 2008)

Histoires de la nuit, de Léa Mysius (Scénario, promotion 2014)
Image : Paul Guilhaume (promotion 2014)
Montage son : Alexis Meynet (promotion 2012)
Montage des dialogues : Tristan Pontécaille (promotion 2013)
Mixage : Victor Praud (promotion 2014)

Soudain, de Ry ?suke Hamaguchi
Stagiaire son : Till Bottani Dechaud (promotion 2026)

Histoires parallèles, d'Asghar Farhadi
Assistant son : Till Bottani Dechaud (promotion 2026)
Assistante scripte : Camille Truchot (promotion 2023)

L'Inconnue, d'Arthur Harari
3^e assistant caméra : Simon Petitjean (promotion 2024)
Perche : Lucas Doméjean (promotion 2016)
Perche post-synchro : Clémence Peloso (promotion 2018)

La vie d'une femme, de Charline Bourgeois-Taquet
Collaboration à l'écriture : Fanny Burdino (Atelier Scénario 2006)
Image : Noé Bach (promotion 2014)
Montage : Clément Pinteaux (promotion 2017)
Scripte : Anaïs Sergeant (promotion 2013)
Produit par David Thion (promotion 1999) pour Les Films Pelléas

Titanic Ocean, de Konstantina Kotzamani
Image : Raphaël Vandenbussche (promotion 2015)
Montage : Vincent Tricon (promotion 2011)

Mariage au goût d'orange, de Christophe Honoré
Produit par David Thion (promotion 1999) pour Les Films Pelléas avec Andranic Manet (Atelier Egalité des Chances)
Assistante montage : Clara Saunier (promotion 2019)

Ulysse, de Laetitia Masson (promotion 1991)

Mémoires d'une fille, de Judith Godrèche
Montage : Guillaume Lauras (promotion 2004)
Montage son : Rosalie Revoyre (promotion 2006)
Mixage : Nathalie Vidal (promotion 1992)
Enregistrements post-synchro : Anna Devillaire (promotion 2023)
Produit par Marc Missonnier (promotion 1996) pour Moana Films

COMPÉTITION COURTS MÉTRAGES

Dernier Printemps, de Mathilde Bédouet
Produit par Ninon Chapuis (Distribution/Exploitation, promotion 2016)
Co-scénariste : Thomas Petit (réalisation, promotion 2018)
Montage image : Suzana Pedro (promotion 2010)
Assistanat montage : Titouan Ropert (promotion 2023)
Montage son : Malo Geffraye Meriadec (promotion 2025)

UN CERTAIN REGARD
Angèle Diabang (Atelier Ludwigsburg Paris, promotion 2010) est membre du Jury Un Certain Regard

Ulysse, de Laetitia Masson (Image, promotion 1991)
Enregistrements bruitages : Anna Devillaire (promotion 2023)

Congo Boy, de Rafiki Fariala
Coproduction avec Dieudo Hamadi (Université d'Eté) pour Kiripi Films
co-montage : Xavier Sirven (promotion 2011)

Siempre Soy Tu Animal Maternel, de Valentina Maurel
Produit par Grégoire Debailly (Production, Promotion 2005)

La más dulce, de Laïla Marrakchi
Produit par Juliette Schrameck (Exploitation, promotion 2005) pour Lumen
Coproduction avec Saïd Hamich (promotion 2011) pour Mont Fleuri Production

Les Éléphants dans la brume, de Abinash Bikram Shah
Image : Noé Bach (promotion 2014)

Quelques mots d'amour, de Rudi Rosenberg
Mixage : Jean-Paul Hurier (promotion 1995)
Renfort 1^e perche : Clémence Peloso (promotion 2018)
2^e perche : Lucie Kreutzer (promotion 2024)
Scripte : Léa Mothet (promotion 2017)

Ben'Imana, de Marie Clémentine Dusabejambo
Mixage : Mélissa Petitjean (promotion 2002)
Montage parole : Laura Chelfi (promotion 2019)

Le Corset, de Louis Clichy
Montage : Vincent Tricon Brodi (promotion 2011)

Titanic Ocean, de Konstantina Kotzamani
Image : Raphaël Vandenbussche (promotion 2015)
montage : Vincent Tricon Brodi (promotion 2011)

HORS COMPÉTITION

Karma, de Guillaume Canet
Co-scénariste : Simon Jaquet (Montage, promotion 2002)
Perche : Léonard Accorsi (promotion 2017)
Mixage : Rémi Daru (promotion 2005)

L'Objet du délit, d'Agnès Jaoui
Image : David Chizallet (promotion 2006)
Seconde assistante caméra : Charlotte Neri (promotion 2022)
Montage : Christel Dewynter (promotion 1999)
Perche : Clément Trahard (promotion 2010)
Montage son : Raphael Sohier (promotion 1996)
Produit par François Kraus (promotion 1996) pour Les Films du Kiosque

La Bataille de Gaulle : l'âge de fer, de Antonin Baudry
Son : Lucien Balibar (promotion 1997)
Seconde perche : Joseph Squire (promotion 2023)
Montage son : Aymeric Devoldère (promotion 1997)
Montage des dialogues : Katia Boutin (promotion 1996)
Sound designer : Pascal Villard (Montage, promotion 1995)
Documentaliste : Lara Hirzel (Décor, promotion 2012/SACRe)
Monteur adjoint : Sacha Kouprianoff (Montage, promotion 2021)

SÉANCE DE MINUIT

Sanguine, de Marion Le Corroller
Co-scénariste : Thomas Pujol (promotion 2016)
Décors : Anne-Sophie Delseries (promotion 2014)

Roma Elastica, de Bertrand Mandico
Montage son : Geoffrey Perrier (promotion 2017)
Producteur associé : Tristan Vaslot (promotion 2020)

CANNES PREMIÈRE

La Troisième Nuit, de Daniel Auteuil
Co-scénariste : Camille Lugan (promotion 2014)
Montage son : Nicolas Bouvet-Levrard (promotion 2002)

Mariage d'un goût orange de Christophe Honoré
Montage des directs : Charlotte Butrak (promo 2010) et Pierre Louis Clairin (promo 2021)

SÉANCES SPÉCIALES

Les Matins merveilleux, d'Avril Besson (Montage, promotion 2013)
Co-scénariste : Fanny Sidney (Réalisation, promotion 2015)
Image : Julia Mingo (promotion 2012)
Montage : Avril Besson (promotion 2013)
Montage des directs : Tristan Pontécaille (promotion 2013)
Mixage : Ange Hubert (promotion 2019)
Directrice de production : Elsa Boutault-Caradec (promotion 2011)
Produit par David Nivesse (Distribution, promotion 2012) pour To be Continued
Coproduit par Arthur Goisset Mohamed, Bastien Daret, Robin Robles (Production, promotion 2013) pour Topshot Films

L'Affaire Marie-Claire, de Lauriane Escaffre (Atelier Scénario 2014) et Yvo Muller

Les Survivants du Che, de Christophe Réveille
Image : Raphaël Rueb (promotion 2009)
Produit par Baptiste Salvan (promotion 2018) pour Pentacle Productions
Assistante de production : Alexia Gallardo (promotion 2024)

Le triangle d'or, d'Hélène Rosselet-Ruiz (promotion 2022)
Son : Lucas Doméjean (promotion 2016)
Montage : Suzana Pedro (promotion 2010)
Assistant montage : Titouan Ropert (promotion 2023)
Montage son : Margot Testemale (promotion 2011), Hélène Thabouret (promotion 2010)
Post-synchronisations : Maxime Roy (promotion 2015)
Musique : Maxence Dussère (promotion 2015)
Assistante image : Anna Sauvage (promotion 2021 ?)

Printemps, de Rostislav Kirpi ?enko (promotion 2023)
Cheffe déco : Iris Morlat (promotion 2023)
Produit par Helena Pokorny (promotion 2023) pour Matka Films
Montage : Marie Vettese (promotion 2023)
Montage son : Joseph Squire (promotion 2023)
Montage des directs : Hugo Cohen (promotion 2023)
Consultant scénario : Robin Bertino (promotion 2023)

CANNES CLASSICS 2026

L'âge d'Or, de Bérenger Thouin
Co scénaristes : Virginie Legeay (promotion 2007) et Rémi Langlade (Montage, promotion 2018)
Montage : Rémi Langlade (promotion 2018)
Montage son : Claire Cahu (promotion 2009)
Décors : Clémence Pétiniaud (promotion 2012)

SÉANCE FAMILLE

Lucy Lost, de Olivier CLERT
Mixage : Jérôme Wiciak (promotion 1997)

CINEF

Jamais assez, de Julius Larsen (promotion 2026)

SÉLECTION DE LA 65E SEMAINE DE LA CRITIQUE

COMPÉTITION

Dua, de Blerta Basholli
Image : Lucie Baudinaud (promotion 2013)
Coproduction avec Amaury Ovise (promotion 2009) pour Kazak Productions
Post production (Suisse) Chiara Girardi (Atelier Ludwigsburg Paris, promotion 2006)

The Station, de Sara Ishaq
Image : Amine Berrada (promotion 2013)

La deuxième fille, de Zou Jing
Son : Stéphane Thiébaut (promotion 1991)

Tin Castle, de Alexander Murphy
Production : Cosme Bongrain (Atelier Ludwigsburg-Paris - promotion 2016)
Son : Rym Debbarh-Mounir (promotion 2001)

La Gradiva, de Marine Atlan (Image, promotion 2015)
Co-scénariste : Anne Brouillet (promotion 2015)
Son : Paul Guilloteau (promotion 2016), Grégoire Chauvot (promotion 2017), Clément Laforce (promotion 2015)
Montage : Guillaume Lillo (promotion 2015)
Montage additionnel : Xavier Sirven (promotion 2011)

COURTS MÉTRAGES

City of Owls, de Zhenia Kazankina
Produit par Clémence Crépin Néel (Atelier Ludwigsburg-Paris 2018) et Igor Courtecuisse (Atelier Ludwigsburg-Paris 2018) pour Moderato

Man'mi, de Aude N'Guessan Forget (La Résidence 2022)
Image : Margot Besson (promotion 2020)
Son : Yvan Buttaud-Gallot-Lavallée (promotion 2025)
Montage : Lucas Marchina (promotion 2017)
Montage son : Thibaut Sichet (promotion 2020)
Mixage : Sylvain Adas (promotion 2020)
Collaboration au scénario : Merle Léa (promotion 2024)
Produit par Etienne Lévêque (promotion 2024) pour Premier Souffle Productions et Opening Nights
Productrice associée Miléna Henochsberg (promotion 2023)

Visite en terre irradiée d'Anne-Sophie Girault
Distribué par Baptiste Salvan (Production, promotion 2018) pour Pentacle Distribution

SÉANCES SPÉCIALES

In waves, de Phuong Mai Nguyen
Co-scénariste : Fanny Burdino (Atelier Scénario 2006)

Du Fioul dans les artères, de Pierre Le Gall (Atelier Scénario 2020)
Co-scénaristes : Camille Perton (Atelier Scénario 2020) et Martin Drouot (promotion 2005)
Scripte : Marion Bernard (promotion 2015)
Décors : Anne-Sophie Delseries (promotion 2014)
Montage : Xavier Sirven (promotion 2011)

La Frappe, de Julien Gaspar-Oliveri
Co-scénariste : Claudia Bottino (Initiation à l'adaptation de roman 2025)
Image : Martin Rit (promotion 2004)
Produit par Marc-Benoît Créancier (promotion 2010) pour Easy Tiger
Montage Son : Colin Favre-Bulle (promotion 2014)

Adieu monde cruel, de Félix de Givry
Coscénariste : Marie-Stéphane Imbert (promotion 2017)
Ingénieur du son : Lucas Doméjean (promotion 2016),
Chef monteur son : Yannis Do Couto (promotion 2022)
Cheffe monteuse son des directs : Flavia Cordey (promotion 2018)
Assistant monteur son : Malo Geffraye-Meriadec (promotion 2025)
Assistante monteur son renfort : Lana Limar (promotion 2025)
Première assistante opérateur du son - post-synchronisation : Lucie Kreutzer (promotion 2024)
Mixeur : Daniel Sobrino (directeur du département son)
Co-mixeur : Yannis Do Couto (promotion 2022)
Coordinateur de post-production : Antoine Garnier (production 2018)
Cheffe décor : Almudena Bricogne (promotion 2022)

SÉANCES SPÉCIALES - COURTS MÉTRAGES

I Think you Should be Here, d'Anna-Marija Adomaityt ? & Elie Grappe
Image : Lucie Baudinaud (promotion 2013)
Montage : Suzana Pedro (promotion 2010)

La Sentinelle, d'Ali Cherri
Montage : Vincent Tricon Brodi (promotion 2011)

Love Story, de Laïs Decaster (Exploitation, promotion 2020)
Montage : Emma Fridé (promotion 2022)
Son : Fabien Beillevaire (promotion 2022), Théo Cancelli (promotion 2022)
Musique : Théo Cancelli (promotion 2022)
Produit par Gabrielle Voigt (Distribution, promotion 2020) pour Lorca Productions

SÉLECTION DE L'ACID

Barça Zou de Paul Nouhet (Montage, promotion 2020)
Image : Pauline Doméjean (Image, promotion 2020)
Son : Sacha Mikoff (Son, promotion 2020), Adrien Cannepin (Son, promotion 2021), Thibaut Sichet (Son, promotion 2020) et Sylvain Adas (Son, promotion 2020)
Montage : Dinah Ekchajzer (Montage, promotion 2020)
Assistant monteur : Raphaël Goldszal (Montage, promotion 2022)
Renfort assistante monteuse : Noémie Lobry (Montage, promotion 2024)
Casting : Sofia Barandiaran (Production, promotion 2022)
Produit par Dorothée Levesque (Production, promotion 2020) pour Les Films du Sursaut

Blaise, de Jean-Paul Guigue et Dimitri Planchon
Son : Vincent Verdoux (promotion 2005) produit par KG Productions

Cœur secret, de Tom Fontenille
Son : Rym Debbarh-Mounir (promotion 2001) et Mélissa Petitjean (promotion 2002) produit par 5A7 Films

Dans la gueule de l'ogre, de Mahsa Karampour
Co-scénariste : Maya Haffar (Atelier Ludwigsburg-Paris 2007/Atelier Scénario 2013)
Produit par Les Films du Bilboquet

Mauvaise Étoile, de Lola Cambourieu et Yann Berlier
Mixage : Victor Praud (promotion 2014)
Produit par Lucas Le Postec (promotion 2018), Ninon Chapuis (Distribution/Exploitation, promotion 2016) et Thibault De Gantès (Atelier Ludwigsburg-Paris promotion 2016) pour L'Heure d'été

Virages, de Céline Carridroit et Aline Suter
Co cheffe-opératrice : Aurore Toulon (promotion 2016)

LA QUINZAINE DES CINÉASTES

Gabin, de Maxence Voiseux
Coproduit par Ulla Lehmann (Atelier Ludwigsburg-Paris, promotion 2006)
PRIX ALPINE

Alice Winocour

LONGS MÉTRAGES

Butterfly Jam, de Kantemir Balagov
Enregistrements post-synchros : Anna Devillaire (promotion 2023)
Mixage : Cyril Holtz (promotion 1995)
Illustratrice : Margaux Hervé-Berdys (promotion 2020)
Assistante montage : Annabelle Abdul (promotion 2024)
Produit par Pauline Lamy (promotion 2021) pour Why Not Productions
Producteur associé Benjamin Toussaint (promotion 2009) pour Why Not Productions

Carmen, l'oiseau rebelle, de Sébastien Laudenbach
Enregistrement des bruitages : Yohann Angelvy (promotion 2006)
Montage : Catherine Aladenise (promotion 1999)

L'espèce explosive, de Sarah Arnold
Co-scénariste : Jérémie Dubois (Atelier Ludwigsburg-Paris)
Image : Noé Bach (promotion 2014)
Montage des directs : Marc-Olivier Brullé (promotion 2011)
Montage son : Raphael Sohier (promotion 1996)

Shana, de Lila Pinell
Co-scénaristes : Catherine Paillé (promotion 2005) et Elie Wajeman (promotion 2008)
Montage : Emma Augier (promotion 2010)
Assistant monteur : Titouan Ropert (promotion 2023)
Première assistante déco : Valentine Gauthier Fell (promotion 2018)
Scripte : Tanguy Matignon (promotion 2021)
Renfort 1^e perche : Clémence Peloso (promotion 2018)
En coproduction avec France 2 Cinéma – avec Noémie Lvovsky (Scénario, promotion 1990)
Actrice : Noémie Lvovsky

Death Has No Master (La muerte no tiene dueño), de Jorge Thielen Armand
Consultante scénario : Anna Ciennik (production, promotion 2010, Atelier scénario 2022)

Dora, de July Jung
Etalonnage : Laurent Navarri (promotion 2011)

COURTS MÉTRAGES

À la recherche de l'oiseau gris aux rayures vertes de Saïd Hamich Benlarbi (Production, promotion 2011)
Montage : Gabrielle Stemmer (promotion 2019)
Assistante monteuse : Emma Fridé (promotion 2022)
Etalonnage : Laurent Navarri (promotion 2011)
Produit par Saïd Hamich (promotion 2011) et Sophie Penson (promotion 2016) pour Barney Production

CINÉMA DE LA PLAGE

Les caprices de l'enfant Roi, de Michel Leclerc
Son : Margot Testemale (promotion 2011)
Produit Guillaume Renouil (promotion 2000) pour Elephant Story

LA FÉMIS, 40 ANS DE COLLABORATIONS CRÉATIVES

Marine Multier — 2026-05-11T10:13:37Z

13 alumni et un étudiant en sélection à Cannes

Marine Multier — 2026-05-11T09:57:12Z

Bravo à tout.e.s les diplômé.e.s en sélections et à leurs équipes !
(NB : liste basée sur les génériques connus au 11 mai 2025. Pour tous ajouts ou corrections merci d'écrire à m.multier@femis.fr)

SÉLECTION OFFICIELLE FESTIVAL DE CANNES 2026

CINEF

Aldrig Nok (Jamais assez), de Julius Larsen (promotion 2026)
Montage son : Baudoin Paul (promotion 2026)
Mixage : Prieto Rodriguez Diego (promotion 2026)
Prise de son : Delagrange Noé (promotion 2026)
Image : Liotier Victoria (promotion 2026)
Montage image : André Maëlle (promotion 2026)
Production : Saint-Albin Maeva (Atelier Ludwigsburg-Paris 2025) et Pinet Jérémy (Atelier Ludwigsburg-Paris 2025)

COMPÉTITION

L'Inconnue, d'Arthur Harari
3^e assistant caméra : Simon Petitjean (promotion 2024)
Perche : Lucas Doméjean (promotion 2016)
Perche post-synchro : Clémence Peloso (promotion 2018)
La vie d'une femme, de Charline Bourgeois-Taquet
Collaboration à l'écriture : Fanny Burdino (Atelier Scénario 2006)
Image : Noé Bach (promotion 2014)
Montage : Clément Pinteaux (promotion 2017)
Scripte : Anaïs Sergeant (promotion 2013)
Produit par David Thion (promotion 1999) pour Les Films Pelléas

Coward, de Lukas Dhont
Son : Cyril Holtz (promotion 1995)
Montage son : Flavia Cordey (promotion 2018)
Coproduit par Juliette Schrameck (promotion 2005) pour Lumen

Gentle Monster, de Marie Kreutzer
Produit par Alex Glehr (Atelier Ludwigsburg Paris, promotion 2006)
Coproduit par Jean-Christophe Reymond (promotion 2004) pour Kazak Productions

L'aventure Rêvée, de Valeska Grisebach
Coproduit par Jean-Christophe Reymond (promotion 2004) pour Kazak Productions

Moulin, de László Nemes
Co-scénariste : Olivier Demangel (promotion 2010)

Fjord, de Cristian Mungiu
Co produit par Benjamin Toussaint (promotion 2009) et Pauline Lamy (promotion 2021) pour Why Not Productions

Notre Salut, de Emmanuel Marre
Son : Antoine Bailly (promotion 2008)

Histoires parallèles, d'Asghar Farhadi
Assistant son : Till Bottani Dechaud (promotion 2026)
Assistante scripte : Camille Truchot (promotion 2023)

Titanic Ocean, de Konstantina Kotzamani
Image : Raphaël Vandenbussche (promotion 2015)
Montage : Vincent Tricon (promotion 2011)

COMPÉTITION COURTS MÉTRAGES

UN CERTAIN REGARD

Angèle Diabang (Atelier Ludwigsburg Paris, promotion 2010) est membre du Jury Un Certain Regard